Oleh: Hj. Mas’amah Mufti
PALU, mediakeadilan.online — Dewasa ini, kegelisahan itu sangat dirasakan oleh para guru Bahasa dan Sastra: adanya kepincangan dalam pendidikan sastra, utamanya di sekolah-sekolah menengah. Akibatnya, pemahaman dan penghayatan sastra di kalangan anak-anak berada dalam kondisi yang cukup memprihatinkan. Salah satu langkah kecil dalam upaya pembenahan kepincangan tersebut adalah mendorong Balai Bahasa maupun Dinas Pendidikan untuk menyelenggarakan seminar sastra. Tujuannya tidak lain adalah merencanakan pengadaan bahan pengajaran sastra, sejarah kebudayaan, dan kesenian bagi SMP dan SMU.
Barangkali kita semua telah menyadari bahwa pendidikan sastra merupakan perihal yang sangat erat kaitannya dengan manusia. Jika kita berbicara tentang pendidikan, itu pertanda bahwa — paling tidak — kita sedang berupaya “memanusiakan manusia” dalam arti seluas-luasnya. Bukan dalam arti kecerdasan belaka, melainkan juga menyangkut segi nurani dan rohaninya.
Ketika kita berbicara tentang pendidikan suatu bangsa, sejatinya kita sedang berbicara tentang masa depan bangsa tersebut. Walaupun dalam kerangka pendidikan formal, bangsa Indonesia telah mencantumkan kesusastraan sebagai pelajaran yang wajib diberikan, kiranya perlu kita menyimak kembali peranannya. Dengan mencoba menyimak kembali peranan tersebut, masyarakat yang telah sadar akan semakin menyadari — dan dapat lebih banyak membangun “dialog” tentang peranan kesusastraan itu sendiri.
Batasan Karya Sastra dan Unsur “Rasa”
Bagaimanakah batasan mencari ciri-ciri karya sastra, atau definisi sebuah karya sastra? Untuk mewujudkannya secara tepat, hal itu cukup sulit dan akan menimbulkan suatu masalah tersendiri — terutama tentang unsur “rasa” sebagai alat pengkajian yang bersifat relatif.
Karya sastra pada dasarnya merupakan wujud hasil pencurahan pikiran dan perasaan, dengan sistem bahasa yang memaknai rasa. Sistem bahasa yang dimaksud adalah ungkapan yang menarik, bersifat konotatif, terkadang didapati gaya bahasa yang halus (indah), dijumpainya kata yang bersifat metafora, bersayap, dan berbunga-bunga. Karena itu, unsur “rasa” dari penikmat karya sastra harus digunakan dengan baik.
Karya sastra sering berupa suasana hati, tetapi di dalamnya tersirat hasil proses perenungan pengalaman hidup yang bijak. Hasil proses pengalaman itu sering dilontarkan dalam bentuk daya ungkap dengan gaya bahasa yang menarik intuisi dan sugesti, terkadang menurut kepekaan perasaan, pikiran, dan asosiasi pengalaman penikmatnya.
Dari segi intrinsik, karya sastra bisa merupakan tanggapan pencipta terhadap penyimakannya atas kehidupan dan perilaku manusia secara mendalam. Penikmat yang baik akan merasakan adanya daya guna, merasa nikmat, terhibur, dan merasa mendapat buah pikiran yang bijak — atau pada hakikatnya memperoleh rasa kesegaran hidup.
Syarat Menikmati Karya Sastra
Bila seseorang hendak menikmati karya sastra dengan “kesungguhan”, ia harus siap dengan beberapa syarat. Di samping itu, seseorang yang akan menikmati karya sastra secara tidak langsung telah melatih dan mempertajam beberapa unsur kejiwaannya. Penikmat harus faham dan mengerti pengetahuan bahasa yang dipakai dalam karya sastra tersebut. Ia harus membuka hatinya untuk siap menerima pandangan, buah pikiran, pengalaman, serta buah perasaan orang lain.
Sehingga, penikmat yang baik harus membuka perasaan, hati, dan pikirannya — serta siap aktif membayangkan dan mencernanya. Ia perlu mencoba kreatif dalam menikmatinya: dalam arti menganalisis dengan pikiran, merenungkan, menangkap dengan faktor intuisi, dan menghayati dengan emosi. Ia perlu cermat untuk dapat memahami dan menyelami pesan, kesan, maupun amanat dalam karya sastra tersebut.
Peran Sastra dalam Pendidikan Kejiwaan
Akibat tak langsung dari proses penikmatan sebuah karya sastra, paling tidak di dalamnya sudah terkandung usaha melatih beberapa bagian unsur kejiwaan manusia. Baik sebagai usaha pendidikan melalui penghayatan karya sastra, maupun dilihat dari proses kerohanian, sastra cukup berperan dalam membentuk kepekaan emosi dan daya nalar.
Pendidikan menghayati kesusastraan berarti melatih beberapa unsur potensi kejiwaan manusia maupun anak didik. Mengasah emosi, akal, dan intuisi — di samping melatih unsur keterbukaan jiwa yang lebih peka. Sedangkan jiwa dan pribadi yang terbuka akan lebih mudah menyerap pengalaman lain, seperti Pendidikan Moral, Pancasila, Agama, Ilmu-ilmu Sosial, Filsafat, Ilmu Eksakta, Teknologi, maupun kepekaan sosial lainnya.
Bertolak dari pendidikan kesusastraan — serta ditinjau dari sudut pendidikan manusia (anak didik) secara lebih luas — ternyata sastra membawa manfaat dan peranan yang sangat luas. Dengan demikian, tidaklah berlebihan jika pengajaran sastra secara wajib di sekolah-sekolah di Indonesia merupakan upaya positif yang konkret, dan tidaklah harus dianaktirikan dengan mata pelajaran lainnya.
Penutup
Pendidikan kesusastraan yang teratur, baik, dan berencana — oleh guru yang profesional — berarti pula mendidik siswa itu sendiri ke arah intuisi, akal, emosi, dan keterbukaan jiwa. Berhasil atau tidaknya peranan pendidikan tersebut memasuki kejiwaan siswa, memang juga tergantung dari guru, materi, dan kesungguhan anak didik itu sendiri. Termasuk pula bagaimana ia menganggap pelajaran sastra sebagai mata pelajaran yang cukup penting — tidak ubahnya seperti mata pelajaran lain yang terkadang dianggap sangat penting dan dianggap menentukan secara berlebihan.
*Penulis adalah Wakil Pemimpin Redaksi Bidang Sastra dan Bahasa
